一件棕色瓷瓶静立于桌面，几株百合、雏菊、洋牡丹搭配上蜿蜒的雪柳，再点缀些龟背竹、尤加利叶，一个清新典雅的插花作品随之呈现在眼前。

这是棠城传统插花代表人王廷廷近期的佳作，既展现了花材的自然之美，又充盈着东方古典之韵。

焚香、品茗、插花、挂画，是中国古代文人的四大雅事。其中，中国传统插花艺术，以崇尚自然，讲究优美线条和自然姿态而被大家所喜爱。棠城传统插花赓续于中国传统插花，是一直流行在以永川地区为中心，遍及成渝地区的一种传统插花技艺。

近日，记者慕名来到了王廷廷的花艺工作室。

走进工作室，一股淡雅的花香扑鼻而来。环顾四周，一件件精美的棠城传统插花作品错落有致地摆放在房间的各个角落，它们或以花卉为主角，或以枯木、松柏为点缀，但都无一例外地展现出了中式美学的生动气韵。

一花一世界，一叶一乾坤。说起插花，王廷廷便开始滔滔不绝。“插花，首先得从选择花器开始。”王廷廷说，“花器的种类繁多，主要有盘、瓶、篮、筒、碗、缸等。每一种花器都有其独特的韵味和用途。我们得根据作品的运用场合、主题表现、体积大小以及色调氛围来进行精心选择。”从花器选择到花材选择，从实际插作到作品养护，王廷廷向记者一一道来。

择器、取材、配花、修枝、插作……在王廷廷的手中，一个器皿、一汪清水、几株鲜花、几根松柏，这些元素巧妙融合，渐渐变成一件清新灵动的传统插花作品。

相较于西式插花的浓艳、热烈，中国传统插花有着古典绘画特有的留白，极具意境。“如何插出一个好的作品？关键在于插花人的眼睛。”王廷廷深有感触地说。在她看来，插花不仅仅是一种技艺，更是一种心灵的表达。一个优秀的插花作品，不仅仅在于花材的选择和搭配，更在于插花人对自然之美的感悟和理解。只有用心去感受花材的生命力和自然之美，才能创作出富有气韵的插花作品。

王廷廷与插花的故事，始于热爱。在校期间，受导师熏陶，她对花草情有独钟，常于闲暇之余研习插花，以此为乐。2009年，她开始学习花艺，期间师承吕德丽教授学习传统插花技术，正式与“花”结缘。

2018年，王廷廷有幸跟随国家非物质文化遗产传统插花代表传承人王莲英老师，系统学习传统插花理论并进行实践，于2023年完成了传统插花高级班课程。期间，她频繁奔波于北京、上海、深圳、江苏等地，遍访名师，广泛交流，不断精进花艺，并深入研究传统插花的风格特点，同时结合现代审美观念进行创新尝试，逐渐形成了自己独特的插花风格。

永川，以古昌州海棠闻名，文人墨客辈出，民间传统美术丰富，为棠城传统插花提供了浓厚的人文土壤和文化氛围，使其根基深厚，渊源独特。2024年12月，由王廷廷申报的“棠城传统插花”正式被列为永川区第七批区级非物质文化遗产代表性项目。

“中国传统插花艺术需要我们这一代的年轻人发扬光大。”王廷廷说道。目前，她成立了一家专门的棠城传统插花工作室，一直致力于传统插花技术的普及，如今已经有不少花艺工作者和爱好者来此学习交流。在这里，她亲自指导学员们如何挑选花卉、如何搭配色彩、如何掌握棠城传统插花的基本技巧与构图原则，让更多的人能够亲手体验到其中的乐趣与魅力。

渝西都市报记者  陈欣薇  文/图